
【解说】青岛别名“琴岛”,名称来源于古代美丽的神话传说。自古以来,这一地区崂山道教音乐和当地世俗音乐与古琴都有着不解之缘。古琴艺术在近代的战乱中经历了阵痛,二十世纪八十年代后,又开始慢慢复苏重生。在繁华都市之中,有一位斫琴师,他十几年如一日地学习古琴、研究古琴、制作古琴,在这一道路上寂寞前行,致力于将其发扬光大。
近日,记者来到蔺学杰的工作室中,他正在给新做的一把琴上弦。
【现场】蔺学杰给新作的琴上弦。
这就是做琴最神圣的时刻,这一年做这一张琴,声音到底好不好,只有到这时候才知道。现在我心里是(很忐忑),不知道它会怎么样,一会咱们一起听一下。
【解说】随着几声清脆悦耳的响声,一把好琴呈现在眼前。蔺学杰对记者说,自己制作古琴已有十几年,每一件作品都凝聚着自己的心血。
【同期】古琴文化学者 蔺学杰
我的想法就是,每张琴就像对待我的每一幅作品一样,要把它精心地做出来。我不是追求它的数量,我要追求它的质量,就像做一件作品一样,要达到最完美,最好的状态。也许以后还会再提高,但当时要达到最完美的状态。
【解说】蔺学杰对于古琴的爱好起源于大学时期。因为导师在授课之余喜欢弹奏古琴,学习美术专业的他也渐渐受到熏陶,开始学习弹奏。然而,毕业工作之后,他微薄的收入很难让他拥有一把自己的琴。
【同期】古琴文化学者 蔺学杰
当时工资也低,好几个月的工资才够买一张琴,就没舍得买。自己就想如果能做出来一张,那就解决了。我找了好多地方找资料,找到资料之后就摸索着做出来一张琴。
【解说】第一把琴的完工使他信心大增,自此他也慢慢痴迷于做琴。有的时候,为了找到一块古琴用的好木材,他会跑遍青岛乃至全国各地。
【同期】古琴文化学者 蔺学杰
有时候好的木材是可遇而不可求的,比如说那一年是07年,青岛火车站周边一些德式建筑要拆,我听说了以后就去,那里是拆出了很多的好木头,我选了不少。那个时期算是抓住机遇了,有琴友也打听到了想买,结果没买到。那些木材是质量非常好。
【解说】蔺学杰说,除了好原料,细致的制作和沉得下去的心态同样重要。有时候,他在工作室中一呆就是好几天,就为了将木工、打磨、上漆等各个步骤都做到无可挑剔。只有每一步扎扎实实的制作,一把琴的良好音质才会体现出来。
【同期】古琴文化学者 蔺学杰
再往后会是掏腹,就是挖琴的面板里面。这一步是做琴最关键的一步,面板挖成什么样,直接影响后期的声音。
【解说】就这样,蔺学杰从一开始查阅资料摸索着做第一把琴,到现在技艺逐渐纯熟。他依旧坚持着制作古琴应当“慢工出细活”的理念,认为只有经过长期的打磨和烘干,古琴应有的音质才能出来。
【同期】古琴文化学者 蔺学杰
做琴不仅是工艺复杂,更重要的是它需要时间。一般一张琴从开始制作到完工需要一年的时间。如果说很快地制作到完工也是可以的,但是出来以后,质量肯定是受影响。
【解说】2007年,“古琴艺术”被列为国家级非物质文化遗产。蔺学杰在做琴之余,也经常演奏古琴,而且教了几个学生。除此之外,他还发掘出了很多沉睡失传的曲目。在这位斫琴师看来,古琴艺术应当被继续发扬光大, “灵魂”应当保留下去。
【同期】古琴文化学者 蔺学杰
每一张古琴都代表了一个灵魂,就像一个生命一样。所以古代文人非常珍爱自己的琴,每张琴都要起一个名字,像自己的朋友一样。比如赵孟頫,他的号是松雪道人,他的琴名字就叫做松雪,说明他非常喜欢自己的琴,把琴当做自己的朋友,每张琴都是自己的一个朋友。
新华社记者李小波、张武岳山东青岛报道。